Hablar largo…, escrita y dirigida por Leandro Airaldo, presenta el reencuentro entre Julián, un hombre de 43 años que vive en el campo santafesino, y Silvana, su madre actriz, que vuelve a visitarlo después de seis años para comunicarle algo urgente

Julián tartamudea al hablar, aunque puede expresarse con fluidez cuando narra o escribe. Vive sin wifi ni computadora en la antigua casa familiar, junto con Carolina, su pareja, actriz y trabajadora de una heladería. La convivencia entre los tres permite desplegar una tensión marcada por las diferencias entre la ciudad y el campo, el lenguaje oral y la escritura

Una casa sin paredes

La escenografía de Miguel Nigro organiza la acción en un espacio abierto, sin paredes, que conecta el jardín con el comedor y el dormitorio. El aire, la lluvia, los pájaros y las voces circulan por ese escenario, mientras la relación de Julián con el lenguaje cambia según quién lo escuche: frente a Carolina habla sin trabarse; ante su madre, en cambio, vuelve a quedar atrapado por la tartamudez

Carolina funciona como mediadora entre ambos. Apasionada por el teatro y vinculada a la vida cotidiana del pueblo, le plantea a Silvana la necesidad de hablar extensamente con su hijo. Su presencia articula los dos mundos y abre la posibilidad de que los reproches encuentren una salida en las palabras

El espejo de La gaviota

La obra establece un diálogo explícito con La gaviota, de Chéjov. Silvana admira al dramaturgo ruso y se prepara para interpretar a Arkádina; Carolina ensaya con ella una escena vinculada con Treplev y también recita el monólogo de Nina

El parentesco entre ambas obras no se limita a las citas. La relación entre Silvana y Julián refleja el vínculo entre Arkádina y Treplev: una madre concentrada en su carrera y un hijo que reclama una cercanía que no recibió. También aparece el motivo de una herida en la cabeza, aunque aquí es Julián quien atiende a su madre después de un accidente menor

La referencia al suicidio, decisiva en la obra de Chéjov, se relaciona en este caso con el cierre de ramales ferroviarios durante los años noventa. Ese desmantelamiento llevó al abuelo de Julián a quitarse la vida y conecta la intimidad familiar con una transformación histórica del mundo rural

Hablar para reparar

Airaldo vuelve a explorar el lenguaje como una herramienta imperfecta para expresar los sentimientos. La obra sostiene que hablar no equivale a escribir, pero también sugiere que las palabras pueden permitir que una madre y un hijo revisen sus diferencias y acepten aquello que los separa

La interpretación de Mónica Driollet construye una Silvana incómoda, magnética y dotada de humor. Su defensa persistente de la vocación artística plantea una pregunta sobre las mujeres que son madres o cuidan de otros, y sobre el lugar que ocupan sus propios deseos

Hablar largo… es una obra amable incluso cuando expone conflictos difíciles. En algunos pasajes reitera ideas ya planteadas, pero encuentra en el teatro una forma valiosa de prolongar la conversación más allá de la función

Ficha: dramaturgia y dirección de Leandro Airaldo. Actúan Nicolás Asprella, Alejandra D’Agostino y Mónica Driollet. Escenografía de Miguel Nigro, iluminación de Luciana Giacobbe, vestuario de Gabriella Gerdelics, sonido y música de Silvia Vives. Se presenta en el Teatro del Pueblo, Lavalle 3636, los domingos a las 20. Dura 85 minutos. Calificación: muy buena